Nell’epoca dei tag utili per gli algoritmi occorre immediatamente identificare il genere per indicizzare al meglio gli algoritmi dei siti di streaming. Funziona così anche per gli umani.
Ormai quando si chiedono i gusti musicali si chiede solo il genere e mai l’autore in particolare. E così abbiamo ridotto la musica a pop, rock, commerciale e compagnia bella. Io non la penso così, credo che ogni opera vada analizzata singolarmente, ma comunque fine della polemica. Per intenderci userò anche io molti tag. Rassegnatevi!
Collocherei il disco in questione nella categoria electro-r&b che tecnicamente identifica un genere soul marcatamente contaminato dall’elettronica e dai linguaggi hip hop. Ma si riduce molto a fare così, pazienza. Andiamo avanti con gli ingredienti base che rendono questo disco meritevole di essere messo in playlist. Innanzitutto il timbro di Rosie Lowe è pulito e cristallino, oserei dire un canto puro senza inutili virtuosismi o quegli orribili gorgheggi black per rendere la voce più aggressive. Secondo, degli arrangiamenti cool con sonorità contemporary.
Quello che mi ha incuriosito di più: l’uso spezzato del tempo. Diciamoci la verità, spesso è facile fare musica col copia-e-incolla di porzioni ritmiche e armoniche grazie anche ai sofisticati software di sequencing, così per buona pace degli amanti del 4/4 rassicurante. Non dico che qui le periodiche ritmiche e pad urban non mancano, ma il flusso delle canzoni viene continuamente destrutturato da un uso intelligente delle timbriche e dei synth dove la voce non sta mai una spanna sopra, ma si fonde nella melma elettronica. Così anche testi molto semplici al limite del surreale “suonano” weird , ma credibili.
Come in Valium con i suoi pad spaziali che ogni buon “bedroom producer” vorrebbe nella sua libreria di VST e la voce filtrata dal vocoder che canta “Sei bello, ma sei disidratato / Sei così adorabile, ma sei disidratato”. Alzi la mano chi non skipperebbe dopo pochi secondi. E invece no, ‘ste sonorità ti arrivano nello stomaco e ti fanno voglia di andare avanti, complice anche lo splendido missaggio.
Rosie insiste con i testi da quinta elementare anche in ITILY (I think I love you) un acrostico simile al nostrano TVUMDB scritto sui muri. Però cavolo se funziona ! Sentite il vestito sonoro e ci trovate una complessa architettura fatta di layer di effetti, rumori d’ambiente, porzioni di beat e sytnh di prim’ordine. E allora vi viene voglia di chiudere gli occhi e sentirvelo ripetere mille volte quella frasetta smielata da una vocina così sinuosa da far venire il diabete mellito. E se poi siete ancora là, sentite la doppietta che chiude il disco con Shoulder/Apologise.
La prima racconta delle paure che arrivano man mano che si cresce e il vestito sonoro oscilla tra un beat inquieto e solare che ben sottolinea il testo. Apologise presenta invece un tono dismesso insolito per un brano di chiusura impreziosito dal lavoro importante di Sam Crowe al pianoforte.
In un’intervista Rosie Lowe ha dichiarato che questo disco esplora la complessa tela delle relazioni sentimentali e se oggi lei è quello che è molto è dipeso da una terapia analitica che ha seguito negli ultimi anni. Ed effettivamente queste canzoni a tratti scure, ma spesso anche molto solari sembrano proprio tradurre in musica la questione fondamentale dei rapporti, così difficile da definire in solo tag.
Informazioni Utili
Buon ascolto a tutti
In the age of tags useful for algorithms it is necessary to immediately identify the genre to better index the algorithms of the streaming sites. This also works for humans.
When we ask for musical tastes we only ask for the genre and never for the author in particular. And so we have reduced music to pop, rock, commercial and so on. I do not think so, I believe that each work should be analyzed individually. Anyway, no controversy please. To be clear I will also use many tags, so do resign yourself.
I would place this album in question in the electro-r & b category which technically identifies a soul genre markedly contaminated by electronics and hip hop languages. But it comes down to doing so. Let’s go on with the basic ingredients that make this record worthy of being put on a playlist. First of all a clean and crystalline voice. I would dare to say a pure singing voice without useless virtuosity or those horrible black trills to make it more aggressive. Second, some cool arrangements with contemporary sounds.
And what intrigued me the most: the broken use of time. Let’s face it, it is often easy to make music with copy-and-paste of rhythmic and harmonic portions thanks also to sophisticated sequencing software also for peace of mind of reassuring 4/4 lovers. I do not say that here there is no lack of rhythmic and periodical urban pads, but the flow of songs is continually deconstructed by an intelligent use of timbres and synths where the voice is never a cut above but it blends into the electronic slime.
So even very simple lyrics on the edge of the surreal sound weird, but credible. As in Valium with his space pads that every good bedroom producer would like in his VST library and the voice filtered by the singing vocoder : “You’re beautiful, but you’re dehydrated / You’re so lovely, but you’re dehydrated.” Hands up who wouldn’t skip after a few seconds. But no, this tiny voice come to you in the stomach and make you want to go on also thanks to the splendid mixing.
Rosie insists with kind of Primary school’s fifth grade lyrics in ITILY (I think I love you) an acrostic which could have been written on the walls. But hell if it works! Do listen to the sound dresst and you will find a complex architecture made up of layers of effects, ambient noises, portions of beat and marvellous sytnhs. And at this point you might close your eyes and hear that little honey-like phrase repeated a thousand times from a so sinuous voice as to give you diabetes mellitus. And if you are still there then hear the final songs Shoulder/Apologise which close the album.
The first one tells of the fears that come as you grow and the sound dress oscillates between a restless and sunny beat that well underlines the lyrics. Apologise instead presents an unusual discarded tone for a closing piece embellished by the important work of Sam Crowe on the piano.
In an interview Rosie Lowe stated that this record explores the complex net of romantic relationships and her personality has been influenced by an analytical therapy followed in recent years. And actually these sometimes dark but often very sunny songs seem to translate into music the fundamental question of relationships, so difficult to define just with tags.
Useful Information
Good listening
English translation Lorenzo Sorbo
