Adolfo Barbatelli, napoletano, chitarrista, insegnante di musica, antropologo, e produttore dei SenzaLegge. Nel suo Mr. Red Studio produce e sperimenta senza limiti. www.imparamarley.com www.facebook.com/imparamarley

Dal 2009 Alberto porta in giro la sua musica, suonando per festival , teatri , concorsi, workshop e le più disparate occasioni. Iniziando con i concorsi si è sempre classificato tra i primi posti ottenendo apprezzamenti e consensi da diverse giurie internazionali costruendo via via il suo stile personale. "Freschezza e peronalità della melodia" sono caratteristiche della musica di Alberto. "Madame Guitar", "Sarzana Acustic guitar meeting", "A.D.G.P.Ainternational guitar rendez vous" ,"Lago film Fest","Un paese a 6 corde" sono alcuni tra i festival che hanno ospitato la sua musica. Alberto è inoltre il primo italiano a essere riconosciuto artista del mese (Febbraio 2012) per la “K&K sound company”, nota compagnia di amplificazione. A ottobre 2012 produce delle musiche per alcuni video pubblicitari della VVT, compagnia di trasporti pubblici di Innsbruck. Il 6 di luglio 2013 rilascia il suo secondo cd “Tieniti tutto” contenente dieci brani in cui si sente il percorso di crescita musicale di Alberto. A giugno 2014 Alberto vanta della collaborazione del grande bassista Michael Manring. Alberto e Michael collaborano su un brano di Alberto “Al Tramonto” creando atmosfere che ricordano quelle di Will Ackermann. A settembre 2014 Alberto ha l’onore di pubblicare il suo primo video per la “Candyrat Records” l’etichetta più celebre al mondo per la musica per chitarra acustica. A Luglio 2016 Alberto diventa endorser per la “DiMarzio” celebre marca di pickup per chitarra utilizzando “Black Angel” per amplificare la “zizzola”. Ad aprile 2018 viene pubblicato il suo terzo album in studio "Reverse" mixato e masterizzato da Antoine Dufour. Nel 2020 Alberto Diventa Walden Artist e stringe un rapporto di collaborazione con Adagio Italia.

Liz Martin è audio post-production engineer, compositrice per visual media e docente certificato Presonus Studio One. Ha lavorato come in-house composer e senior post-production engineer per The Jackal / Ciaopeople dal 2014 al 2020, producendo musiche originali e curando la post audio di tutti i branded content e short movies. Pubblica su riviste di settore dal 2011 e ha condiviso il palco con la pietra miliare del trip-hop Tricky. Alcuni dei brand con i quali ha collaborato negli anni: Sky, RAI, La7, Vodafone, Wind, Huawei, Playstation, Spotify, Leerdammer, Muller, Disney, Netlflix, Milano Fashion Week, INPS, Action Aid, Bayer, Caffè Borbone, Carrefour, Kinder, Cattleya, Enel, Ford, Ferrarelle, Golia, ENI, Hasbro, ISTAT, Kerastase, MAC Cosmetics, L'Oreal, Lego, Amaro Montenegro, Pandora, Philadelphia, MD, Fanpage, Vidal, Tavernello, Pringles, Wudy, Kellogg's... Website: www.blitzaudio.it

Giornalista pubblicista - Fotografa

Nato a Napoli nel 1964 ed inizia ad appassionarsi alla chitarra prestissimo grazie al classico regalo natalizio dei genitori ed alla passione per la musica dei Beatles, dei Platters e di Edoardo Bennato. Quell’oggetto rimase per qualche tempo un arredo privo di vita fino a quando qualche amico non gli spiegò che una chitarra andava accordata e che, premendo semplicemente la quarta e la quinta corda al secondo tasto, veniva fuori un accordo chiamato Mi minore… Il repertorio di Bennato, apparentemente semplice ma capace di aperture armoniche imprevedibili, lo inizia allo studio –da autodidatta- degli accordi e della chitarra ritmica e lo conduce all’acquisto della fantastica Ranger XII della Eko, purtroppo poi venduta. Negli anni settanta ed ottanta prosegue lo studio della chitarra rock affascinato dall’ascolto di Hendrix, Blackmore e Page, con risultati abbastanza frustranti e con tonnellate di cassette e 33 giri consumati. L’uscita di Van Halen e, soprattutto, lo studio del repertorio dei Rush lo inducono alle prime lezioni “serie” ed all’immediata comprensione di quanto detto da Andres Segovia: “La chitarra è uno strumento facile da suonare male”. In quegli anni aumenta l’interesse parallelo per la liuteria, il customizing e lo studio di tutte le tecnologie legate alla chitarra elettrica. Per circa due anni lavora presso uno storico liutaio napoletano dove apprende i rudimenti tecnici legati alla chitarra acustica ed alle riparazioni in genere. La passione per Pat Metheny, Larry Carlton, la musica brasiliana e l’acid jazz lo avvicinano allo studio dell’armonia jazz anche se in modo discontinuo a causa degli impegni di lavoro e familiari. In questa fase si avvale, anche se per periodi piuttosto brevi, delle lezioni e degli insegnamenti di alcuni fantastici musicisti partenopei. Attualmente suona stabilmente in una band di cover funk ed acid jazz e dedica il tempo libero allo studio dello strumento.

Diego Cordua, napoletano, classe 1982. E’ avvocato e lavora per una società di consulenza legale. E’, inoltre, collaboratore esterno di cattedra all’Università Suor Orsola Benincasa. Nel tempo libero è volontario per Amnesty International. Da sempre appassionato di musica, nei suoi tanti ed interminabili viaggi gli piace ascoltare di tutto, da Paolo Conte ai Police, passando per i Fitness Forever ed i Depeche Mode. Non dimentica, peraltro, il suo passato da chitarrista classico, una passione durata un quinquennio e poi messa (ancora per poco) a malincuore in cantina per motivi di tempo. Da questo mix mai sopito nasce la voglia di cooperare alla crescita del sito Age of Audio, nel ruolo di revisore di bozze e di autore dei contributi per la rubrica Articolo 33.

Giancarlo Petroni è esperto del suono, sound mixer e sound designer. Ha iniziato la sua attività professionale nel campo musicale per poi specializzarsi in produzioni filmiche e audiovisive, in particolare lavorando come sound re-recording mixer e dialogue editor. La sua prima opera scritta "Risonanze, la conoscenza suprema del suono", pubblicata nel 2012 (Venexia Editrice), affronta il discorso del fenomeno sonoro non dal punto di vista del mestiere di tecnico del suono, ma soprattutto per quanto concerne gli aspetti di ordine metafisico. In questo senso viene sottolineato come la scienza del suono e delle onde governa un infinito numero di fenomeni e processi, divenendo in tal modo una conoscenza e una facoltà di apprendimento ben più profonda ed essenziale di quanto generalmente viene considerata. Canale Youtube: www.youtube.com/user/nectaudio

Tecnico del suono freelance , tester software audio , diplomato in elettronica e telecomunicazioni. https://www.linkedin.com/in/giuseppe-marrazzo-1ba547146/

Lorenzo Sorbo, classe 1976. Ho studiato violino e Musicologia. Dopo tanti concerti in giro e diversi corsi di perfezionamento, da diversi anni mi occupo di critica musicale e ricerca nell'ambito di autori dal secolo XVII al contemporaneo. Ho pubblicato edizioni critiche, studi di drammaturgia musicale e articoli musicologici su argomenti molto eterogenei comparsi qua e là. Ho scritto recensioni sia su riviste cartacee come “Amadeus” che su Webzine.

Mattia Berna Nasce a Treviglio( BG) il 23/07/1988. Da oltre dieci anni lavora come deejay, fonico e tecnico luci in importanti locali e discoteche della Lombardia e del Piemonte. Ha studiato pianoforte presso l’accademia musicale, esperto di musica Afro, collabora con numerosi musicisti in qualità di produttore e arrangiatore. Tiene corsi e workshop di tecnico audio, deejay (live e studio) e programmazione luci in scuole e accademie di musica delle provincie di Bergamo e Milano . Progetta allestimenti luci per spettacoli e concerti live.

Paolo Cherubini Barberini, è un sound engineer e sound designer laureato in Music Production & Engineering e in Music Performance, presso la University of Essex (UK), con al suo attivo diversi anni di esperienza nello studio di registrazione top class House of glass di Viareggio (LU). In campo audio ha effettuato ricerca microfonica in ambito sourround (5.1; 5.0) con DPA Microphones e Casale Bauer. Ha collaborato con diversi studi di registrazione italiani dove ha avuto l’opportunità di registrare con musicisti di caratura internazionale come: Alex Acuña, Gregg Bissonette, Sergio Bellotti e Amik Guerra. All’attività di studio di registrazione affianca anche quella di location recording, registrando ensemble di varia natura sia strumentali sia vocali che si esibiscono in concerti di musica classica e altri generi. Nel proprio studio, allure studio, svolge attività di net mixing & mastering e, di restauro audio Attualmente collabora con il magazine online Age Of Audio scrivendo articoli su curiosità relative al mondo musicale. Parallelamente all’attività musicale si specializza nella fotografia di architettura, seguendo quella che fin da bambino era stata una sua passione.

Chitarrista classico italiano, Pietro Ruscigno nasce nel 2002 e inizia lo studio della chitarra classica a 11 anni. Il suo interesse per altre discipline come la filosofia, la letteratura, l’opera e il cinema costituisce una parte consistente nelle sue scelte musicali e artistiche. Inoltre il suo interesse per la musica tradizionale dell’Europa Mediterranea permette di delinearne un repertorio che va da Bach a Rodrigo passando per Giuliani, Tárrega, Llobet e Barrios. Ha vinto diversi primi premi in concorsi internazionali ed è stato allievo in diverse masterclass. Sito internet: www.pietroruscigno.com

Simone Gison:Nasce a Napoli il 25 Dicembre 1991. Laureando in Informatica inizia a suonare la chitarra all'età di 12 anni ispirato dai gruppi rock anni '60 e '70 come Pink Floyd, Genesis, Led Zeppelin e Rush. Dopo molteplici esperienze in gruppi di vario genere decide di dedicarsi al suo progetto solista, è inoltre impegnato sia in studio che live con la band psychedelic rock Shades of Hate. Nel 2014 spinto dalla sua passione per gli strumenti made in Italy e per la scena musicale emergente fonda ItalianGuitartube.

Musicista ed Ingegnere Elettronico. Inizia gli studi musicali con il pianoforte per poi studiare violoncello presso il Conservatorio di San Pietro a Majella. Si è dedicato alla musica da Camera. Nel corso degli anni, si è esibito in vari ensemble e ha gestito la propria orchestra giovanile di 20 membri, con la quale ha diretto circa 80 concerti in cinque anni, da Roma al sud Italia. Questa esperienza ha arricchito la sua comprensione dell'esecuzione musicale e della gestione orchestrale. Come compositore, ha avuto il piacere di creare colonne sonore per film e musica per installazioni artistiche, arricchendo progetti visivi e multimediali con partiture originali ed evocative. La sua competenza nelle tecnologie musicali ha portato a collaborazioni con importanti aziende del settore, dove ha contribuito allo sviluppo e al perfezionamento di diversi prodotti. Si dedica all'esplorazione della sinergia tra creatività e intelligenza artificiale, esaminando come queste tecnologie possano interagire e arricchire il panorama musicale.

Chitarrista, didatta, arrangiatore e da qualche tempo anche blogger. Se gli togliessero la Musica avrebbe serie difficoltà a trovare una collocazione nella società e sarebbe costretto a vagare senza meta nella ridente cittadina di Napoli (quella con il vulcano)...per adesso fa finta di non pensarci e continua a suonare, suonare, suonare....

Liutaio e musicista napoletano classe '73 si avvicina alla musica nella seconda met‡ degli anni '80. Acquista con i primi risparmi una chitarra acustica Eko Ranger, impara i primi accordi e si appassiona al mondo della chitarra, passando poi alla chitarra elettrica suonando live nei locali dell'interland napoletano. Nel 1994 nasce la passione per la liuteria e dopo alcune esperienze presso liutai locali apre nel 2000 il suo laboratorio di liuteria ìSciusci‡ Guitarsî lavorando per musicisti del calibro di Edoardo Bennato, Enzo Gragnaniello, Giuseppe Scarpato, Michele Montefusco e altri che usano i suoi strumenti sui palchi di tutto il mondo. Partecipa a varie fiere di strumenti musicali nazionali come ìSHGî ad Ancona e Milano ed il "Frankfurt Musikmesse" presentando le sue creazioni che vanno da bassi, chitarre a mandolini e contrabbassi amplificati, molto apprezzate da tutti gli appassionati del settore. Oggi prosegue a Napoli il suo lavoro di creazione, di restaurazione e customizzazione di strumenti a corda.