“Viola” è un cortometraggio scritto, diretto e montato da Antonio Fraioli, clarinettista, compositore e docente.
Proiettato recentemente nell’ambito Clarinet South Festival 2015 (csfestival.eu) presenta spunti e considerazioni interessanti sul significato dell’atto creativo, equilibrio di elementi contrapposti che danno vita a capolavori, riflessioni e lunghe pause, apparentemente inutili, che improvvisamente assumono un senso artistico. Simbologia dell’ozio come ricerca intellettuale, otium latino nella sua integrità.
Un’ultima cosa prima di lasciare la parola all’autore, la protagonista si chiama anch’essa Viola, ma è una trappola, non cascateci!
Antonio Fraioli:
Il colore blu è simbolo di armonia, equilibrio e calma, rappresenta la capacità di utilizzare il tempo senza affanni.
Il colore rosso descrive lo slancio diretto verso la conquista, il risultato, la mobilitazione di tutte le energie che può tramutarsi in controproducente velocità estrema, in ansia. Ma la rapidità può comunque portare al risultato proprio nel momento in cui riesce ad interagire con la calma, con la riflessione, con tempi dilatati.
Il colore viola, che si ottiene mescolando il blu ed il rosso, pare descrivere alla perfezione la possibilità di mettere in equilibrio approcci di vita apparentemente lontani, di far interagire velocità e lentezza.
I significati attribuiti ai colori e la musica sono, insieme all’attrice che interpreta una compositrice alla ricerca di ispirazione, protagonisti del cortometraggio.
Cortometraggio scritto, diretto e montato da Antonio Fraioli.
Con Francesca Pica.
Acquerelli di Paola Amorelli.
Musiche di Antonio Fraioli, Ernesto Cavallini, Remigio Coco.
Una produzione Factory10.
Alla prossima
“Viola” (in english “Purple”) is a short film written, directed and mounted by clarinetist, composer and teacher Antonio Fraioli.
Screened in Italy during the Clarinet South Festival 2015 (csfestival.eu) it contains interesting considerations about the meaning of the creative process, balance of opposing elements giving birth to masterpieces, long apparently unnecessary pauses suddenly turning in artistic sense. It’s the idleness symbology as brain storming, the latin “otium” in its original meaning.
Just one last thing to say, the main character’s name is “Viola”, it’s a trap, don’t fall into!
Antonio Fraioli:
The color Blue is the symbol of harmony, balance and calm, representing the capacity of using time without rush.
The color Red describes momentum towards the conquest, the sum of all the energies turning sometime in extreme counterproductive speed, anxiety.
The rapidity itself can lead to the goal when it interacts with calm, reflexion, relaxed times.
The color Purple, obtained mixing blue and red, seems perfectly describing the possibility of balancing apparently far ways of life, interacting speed and slowness.
The meaning of colors and music, together with the actress playing the role of a composer in search of inspiration, are the protagonists of the movie.
In the beginning of the movie, Viola reads a letter by her friend Stefania asking her to write a new composition for solo clarinet.
The text written in the the end the movie says:
“Among Chuang-tzu’s many skills, he was an expert draftsman. The king asked him to draw a crab. Chuang-tzu replied that he needed five years, a country house, and twelve servants. Five years later the drawing was still not begun. “I need another five years,” said Chuang-tzu. The king granted them. At the end of these ten years, Chuang-tzu took up his brush and, in an instant, with a single stroke, he drew a crab, the most perfect crab ever seen.”
Written, directed and mounted by Antonio Fraioli.
With Francesca Pica.
Watercolors by Paola Amorelli.
Musics by Antonio Fraioli, Ernesto Cavallini, Remigio Coco.
A Factory10 production
